Größtmögliche Freiheit für die Kunst, es folgt ein Gastbeitrag von peach.

 
Kunst  
Der Probenraum der Realität und größtmögliche Freiheit
  
Kunst, als allgemeines Gut der Kultur, ist ein elemtarer Ausdruck der Gesellschaft. Die Kunst ist autonom und aufgrund dessen eine Grundlage für eine offene Gesellschaft.
 
Worin liegt das Potenzial der satirischen Kunst für die Reflexion einer gesellschaftlichen Stimmung?  
Es stellt sich die Frage: Was soll und kann Kunst leisten?
 
Satire ist per definitionem eine Kunstgattung, in der Form von Literatur, Karikatur und Film, die versucht durch Übertreibung, Ironie, und beißenden Spott an Personen und Ereignissen Kritik zu üben, indem sie diese der Lächerlichkeit preisgibt, Zustände anprangert, sie mit Scherz und Witz geißelt. Synonyme sind das Spottgedicht, Spottlied, die Parodie, Persiflage.  
Kunst ist schützenswert - aber warum ist dieser Schutz so bedeutend? 

Die  Kunst kann sich nicht selbst schützen, sie ist aber ein wesentlicher  Teil der gesellschaftlichen Verarbeitung der soziologischen,  politischen, historischen, vielmehr aller Strömungen der menschlichen  Natur. Sie stellt die Plattform, das Instrument der Interaktion,  Präsentation etc. Nur hier kann alles auf den Tisch kommen, zensurfrei,  übertrieben und ohne schnelles Urteil. Kunst als maximales Ausleben der  von den Grundrechten geschützten Freiheit. 

Kunst  ist schöpferisches Gestalten aus den verschiedensten Materialien oder mit Mitteln der Sprache, des Tons in Auseinandersetzung mit der Natur und der Welt. Es kann ein einzelnes Werk, Gesamtheit der Werke eines  Künstlers, einer Epoche, künstlerischen Schaffens sein. 
Was  soll und kann Kunst leisten? 
Kunst ist so mannigfalitig wie der Mensch selbst. Sie ist Teil der Kultur, das bezeichnenste Merkmal der menschlichen Natur.  
Kultur  kann in ihrem weitesten Sinn als Ausdruck des menschlichen  Zusammenlebens verstanden werden und bildet – so der britische  Kulturtheoretiker Terry Eagleton - das  soziale Unbewusste unserer Gesellschaft. Die Künste wirken in das  soziale Unbewusste hinein und reflektieren es.* (Dr. jur. Christine  Fuchs/aviso 2|2018) 

Die Autonomie:  
Die Kunst hat in unserer Gesellschaft einen per Grundgesetz – Artikel 5 III, „Kunst… sind frei“ - geschützen freien Status, sie ist selbstverständlich und bedarf keiner weiteren Rechtfertigung, sie existiert um ihrer selbst willen. Sie ist daher autonom und findet ihren Sinn und Zweck in sich selbst.  
Aus dieser Autonomie und Zweckfreiheit erwächst eine gesellschaftspolitische Relevanz der Künste – aus großer Freiheit folgt großes Potenzial.  
So  kann die Verwirklichung der künstlerischen Freiheiten und das Ausloten  von dessen Grenzen dazu beitragen, dass die Freiheitsrechte des  Grundgesetzes ausgestaltet werden. So sind Satiren und neue Kunstformen  dazu in der Lage, die Meinungsfreiheit und Demokratie zu stärken.* 
*(Dr. jur. Christine Fuchs/ aviso|02-2018) 

Die  Satire kann somit aufgrund ihrer Autonomie aufzeigen, was laut aktuell  geltendem Recht nicht geht. Indem sie sich übertrieben – angreifend -  beleidigend – exemplarisch zeigt. Dabei sind sehr ausschweifende Mittel zulässig und nötig.  
Daneben  greift sie gesellschaftliche Tendenzen hinsichtlich Moral und  Wertevorstellung auf, stellt diese in ein Spannungsverhältnis und löst  so beim Konsumenten eine Irritation aus, dies wiederum kann  bewirken,  dass der Konsument über das Thema, den Inhalt reflektiert.  
Der  Satiriker reflektiert das soziale Unbewusste der Geselleschaft und  wirkt darauf ein. Auf diese Weise gelangt es in das Bewusstsein und kann in Folge dessen in den gesellschaftlichen Diskurs gelangen. 

Kunst für eine offene Gesellschaft: 
Durch  ihre unterschiedlichen Gestaltungsmöglichkeiten und Ausdrucksformen, wirkt  Kunst auf die Imagination und kann die kreativen Fähigkeiten  entwickeln. Über Form, Farbe, Inhalt berührt sie, löst etwas in uns aus. Sie kann somit ein intensiv sinnliches Erlebnis sein. Durch diese  Möglichkeit der unterschiedlichsten Darstellungen werden neue  Sichtweisen produziert und dies ermöglicht es, dass die Offenheit einer  Gesellschaft aktiviert wird. 
Dadurch  kann das Individuum dazu in die Lage versetzt werden, sich selbst zu  orientieren, die eigene Stellung, seine Identität innerhalb einer  Gesellschaft auszuloten, mit all deren sozialen Gefügen und  Wertvorstellung. Und nicht zuletzt dessen Deutung für die Welt. Durch  das tiefere Erleben bildet es eine Grundlage für Empathie als Mitgefühl,  ein tieferes Verständnis von sich selbst und anderen.*( Dr. Rita Maria  De Muynck) 

Der Gegenpol: 
In geschlossenen autoritären Gesellschaften, verharren Menschen in Angst. Durch  ihre Hilflosigkeit ziehen sie sich zurück und diese Ohnmacht, die  eigene Lage nicht beeinflussen zu können, führt zu Wut und Abwehr, zu  Feindbildern, Rassismus, Migrantenhass.*(Dr. Rita Maria De Muynck) 
Allzu  oft mündet dies in Führersuche, was immer wieder nur ein  Universalrezept propagiert „Fremde für schuldig zu erklären und zu  vernichten“.  

Das Ansprechen negativer Emotionen ist einfacher als die kognitive  Ebene zu erreichen. Vieles Plakativ und pathetisch, wie man es bei den  unzähligen Populisten weltweit mitverfolgen kann. Auch hier bietet die  Kunst eine Projektionsfläche für negative Emotionen, hier können diese  erlebt und in einen Kontext gestellt werden. Auf diese Weise können  Ängste definiert werden. Und durch den Rahmen der künstlerischen  Aufarbeitung  in ihrem Erleben gefärbt und kombiniert werden mit  kognitiven Mitteln. So besteht die Möglichkeit ein besseres Verständnis  für sich selbst und die Gesellschaft zu gewinnen. 
In  Folge von diktatorischen Umwälzungen einer Gesellschaft, werden immer  auch die freien Stimmen der Kunst und sie selbst beseitigt, sofern sie  nicht den eigenen Anschauungen entspricht. 

Fazit, Kunst ist schützenswert.  
Der  Rückzug einer Gesellschaft, das Sich-schließen, kann viele Aspekte  haben und muss nicht immer nur in rein diktatorischen Strukturen  vorliegen, meist vollzieht sich dies in einem Prozess.  
Auch  in Teilen einer an sich demokratischen offenen Gesellschaft kann sich  ein Segment abtrennen und verschließen. Dies mag unterschiedliche Gründe  haben, geringer Selbstwert als Teil einer Nation aufgrund von geringer  Wertschätzung „Ländermobbing“, die diktatorische Vergangenheit – und dem  Erleben, dass der Staat übermächtig war und sich in Folge dessen nur  wenig Bürgerinitiative gefestigt hatte, wie sie es ein freier  demokratischer Staat aber benötigt. Es wird wohl ein Zusammenspiel aller  Ebenen sein. 

 
Umso  wichtiger ist es, dass eine offene Gesellschaft die demokratischen  Strukturen, die humanen Wertvorstellung und die kulturelle Identität  bewahrt und sich dabei weiterentwickelt. Kunst kann daher ein wichtiger  Faktor sein die Problemfelder bewusst zu machen, da sie die Gesellschaft vorführt aber dabei gleichzietig warnt, indem sie radikal die Wunden seziert und ihre Konsequenzen aufzeigt. Es aber auch die erstrebenswerte  Utopie, oder zumindest einen Bruchteil davon serviert, propagiert. Kunst ist eine Essenz des menschlichen Empfindens und schöpft aus allen Quellen. Eine gesunde und starke  demokratische Gesellschaft hält es aus, der  Kunst und somit auch der Satire die größtmögliche Freiheit zu gewähren,  denn es ist zum Glück ja nur Satire und keine Realität, oder?  

Und nicht zu vergessen, jemand der seine Zeit mit Kunst egal welcher Art  verbringt, hat diese Zeit schon mal micht mehr um sich zu radikalisieren  oder Hass zu verbreiten.  

peach